La vasta obra del maestro Juvenal Ravelo, será exhibida en la 60ª Bienal de Venecia
La 60ª edición de la Bienal de Arte de Venecia, Italia, a realizarse entre el 19 de abril y el 24 de noviembre, expondrá a los amantes del arte, a través del Pabellón de Venezuela, la vasta obra del reconocido maestro del arte venezolano, cinético-participativo-social, Juvenal Ravelo.
En ese sentido, miles de personas podrán disfrutar de toda la propuesta artística del maestro Ravelo luego de su inauguración prevista para este viernes 19 de abril a partir de las 5:00 pm (Hora Italia) – 11:00 am (Hora Venezuela).
A través de las redes sociales del Ministerio del Poder Popular para la Cultura @minculturave y @venezuela_pavelionlabienalle, se estará publicando la programación sobre la participación de Venezuela en una de las vitrinas más importantes en el mundo del arte.
Bajo el lema “Experiencia Participativa”, en esta venidera Bienal de Arte de Venecia dirán presentes 60 países, siendo el evento de las artes visuales más antiguo y grande del mundo, donde más de 130 naciones han participado a lo largo de décadas, y siendo Venezuela uno de los países que permanentemente participa, desde que debutaron en esta exhibición artistas como Armando Reverón, Alejandro Otero y Francisco Narváez.
Exposición del Pabellón Venezuela
La exposición que ofrece Venezuela en esta 60ª edición de la Bienal de Arte de Venecia, cuenta con tres salas de exhibición, en tal sentido, en la sala principal, los asistentes podrán disfrutar de una obra de arte inédita del maestro Juevenal Ravelo, compuesta por 100 tubos de aluminio de 2 metros de largo, 4 metros de ancho y 1 metro de profundidad, pintados de manera cromática, generando una experiencia real de arte envolvente, debido a la puesta en escena de las estructuras tubulares y la gama de colores que lo conforman, los cuales estimulan el concepto artístico en el que la singularidad de las perspectivas de cada individuo genera una experiencia imborrable sobre la luz y los colores, así como los planos reflejados a través de los elementos reflectivos.
Luego, los espectadores podrán encontrarse con una sala digital, que contempla una obra digital del maestro Juvenal Ravelo “Fragmentación de la luz y el color en el nuevo milenio”, esta pieza audiovisual consiste en una proyección de 5 metros de alto por 10 de longitud, que cuenta con un modelado y con animaciones digitales, proyectadas con técnicas de videomapping.
Finalmente, quienes ingresen al Pabellón de Venezuela, podrán participar en la gran exhibición de un lienzo o mural de 2,40 por 27 metros, que presenta la multiplicidad de colores y el cinetismo que caracteriza la obra de Ravelo, y que será pintado bajo una modalidad participativa por todo el público.
El artista diseñó una composición con formas geométricas específicas y una programación de colores en armonía por contraste y analogía, que será pintada por los miles de visitantes.
Sobre el maestro Juvenal Ravelo y su vasta obra
En cada una de las piezas del maestro Juevenal Ravelo, se integra la fragmentación de la luz y el arte de participación. Con esta última se fomentan acciones de activación del espacio urbano a partir de la colaboración de la comunidad que se suma a la construcción de una obra de arte; un concepto que inició Ravelo en 1975 en su ciudad natal Caripito (estado Monagas, Venezuela) y que se ha convertido en referencia de una práctica estética con un gran impacto sociocultural.
Es así, como un mural invita a los visitantes de la Bienal de Arte 2024 a crear colectivamente una pieza de arte en proceso, con los colores que distinguen a los Objetivos de Desarrollo Sostenible.
Ravelo, con más de 70 años de trayectoria en el mundo artístico es un amplio y convencido defensor del componente cultural del arte en la sociedad.
Su relación con los pensadores y teóricos del arte, como Frank Popper, le dieron la oportunidad de reconocer los factores que intervienen, desde el punto de vista social, en la creación como parte fundamental del pensamiento del arte contemporáneo. Sus habilidades, y nuevos conocimientos, lo llevaron a centrar su investigación en las experiencias de la percepción visual, que él define como Fragmentación de la luz y el color.
En un plano bidimensional, su propuesta se enfoca en la descomposición de la luz, a través de las ilusiones ópticas que ocurren en tiempo real por la interrelación color-cesía, que reproducen efectos en tonos que se repiten, sistemáticamente, y generan una inestabilidad óptica.