El dramaturgo venezolano Pablo García Gámez, conversó sobre la escritura teatral en español en la FILNYC

El venezolano, Pablo García Gámez; las  puertorriqueñas, Alejandra Ramos Riera, y Eva Cristina Vásquez;  y Marco Antonio Rodríguez, nacido y criado en Nueva York, con raíces en la República Dominicana; disertaron, en tan prestigioso evento de las letras latinoamericanas, sobre la escritura teatral en español, en la Gran Manzana, en un convivio moderado por el escritor y dramaturgo argentino, Guillermo Severiche, gerente literario de IATI  Theatre (Instituto Arte Teatral Internacional), organización fundada en 1968, por el venezolano Abdón Villamizar, pionero del teatro en español; en el marco de la 5ª edición de la Feria Internacional del Libro de la ciudad de Nueva York (FILNYC), uno de los encuentros culturales en español más importantes de Estados Unidos.
   Encuentro, que tuvo lugar en el Centro Rey Juan Carlos I de España, o King Juan Carlos I of Spain Center, ubicado en Washington Square Park, en Nueva York.   Todas las actividades fueron públicas y gratuitas.

                                                       ESCRIBIR TEATRO EN NUEVA YORK

     Mucho se afirma que el teatro en español en Nueva York se ha consolidado, gracias al fortalecimiento de una comunidad latina, multidiversa.  A Pablo García Gámez, Marco Antonio Rodríguez, Alejandra Ramos Riera y Eva Cristina Vásquez, les tocará conversar  sobre sus experiencias a la hora de escribir teatro en español.    La charla, será moderada por el mendocino (Argentina) Guillermo Severiche, escritor y gerente literario de IATI Theater, una de las compañías latinas más antiguas de Nueva York que cuenta con una incubadora de obras teatrales (Cimientos) con más de veinte años de funcionamiento.    Nueva York es una ciudad con una significativa cartelera del teatro en español. 

 Por primera vez, Argentina se hará presente con un stand y una selección de títulos del Catálogo Argentina Bibliodiversa, desarrollado por la Dirección de Asuntos Culturales de su Cancillería . Entre los autores que participan de la Feria se destacan: Martín Kohan, Claudia Piñeiro, Eugenia Zicavo, Samanta Schweblin, Gabriela Cabezón Cámara, Eric Baremboim, Florencia Halfon, Mariana Graciano, Gabriela Adamo y Ana Diz.   De igual manera, Paula Vázquez, directora de Asuntos Culturales, participará de la mesa “El derecho a la cultura para todos”, en la que se conversará sobre la gestión cultural desde las instituciones públicas.

                                                EL ESPAÑOL, ENTRE LA RESISTENCIA Y LA MEMORIA

Visibilizar el idioma español, es la misión  del  Instituto de Estudios Mexicanos de City University of New York (CUNY), institución organizadora de la Feria Internacional del Libro de la  Ciudad de Nueva York (FILNYC), que nació en el marco de la celebración del Mes de la Herencia Hispana,  (con la colaboración del Instituto Cervantes de Nueva York, The City College of New York Downtown, The New York Public Library; King Juan Carlos I of Spain Center (KJCC);  la Academia Norteamericana de la Lengua Española (ANLE), Sundial House; Centro de Estudios Latinoamericanos (CLACS) de la NYU;  Hablemos, escritoras;  y el periódico El Diario); presta a  celebrar su quinta edición del 21  al 24 de septiembre de 2023; con el objetivo de posicionar a través de la literatura y la cultura el idioma español en los Estados Unidos.  En el caso de Nueva York, debemos decir que es una ciudad donde habitan cuatro millones de latinos, según la Asociación Nacional de Latinos Electos y Oficiales Fijos (NALEO, por sus siglas en inglés).   Para la quinta edición de la FIL Ciudad de Nueva York  – destacó Dejanira Álvarez Cárdenas, Coordinadora General de la FIL Ciudad de Nueva York- contarán con la presencia de plumas emergentes, así como la acostumbrada noche de poesía y espacios dedicados al periodismo de investigación y a la evolución del audio que, como formato narrativo, es un aliado para la oralidad y la memoria. También contarán con la presencia de nuevas propuestas de literatura boricua y se le prestará especial atención al quincuagésimo aniversario de uno de los sucesos políticos más definitorios de la historia de Chile, como lo fue el golpe de 1973.   

                                                           PABLO GARCÍA GÁMEZ

 Dramaturgo.  Nace Caracas, Venezuela y reside en Nueva York donde es profesor de español en York College – la Universidad Pública de la Ciudad de Nueva York, y Stony Brook, la Universidad Pública del Estado de Nueva York.   En su dilatada carrera acádemica ha participado en conferencias, coloquios, festivales y lecturas de teatro en Cuba, México, Venezuela y Estados Unidos, además de ser instructor de talleres de dramaturgia en Caracas y Nueva York. Publicó en 2008 la antología Se vende, se alquila o se regala (editorial Campana 2008), Noche tan linda (revista de teatro Conjunto, 2017), Teatro Latino: Nuevas obras de los Estados Unidos (2019) Oscuro, de noche gana (Apacuana: Cuatro obras ganadoras 2015-2018, Editorial El perro y la rana), Querer ser (Feria del Libro Hispana de Queens, 2022).  Su dramaturgia ha recibido diversos reconocimientos como HOLA (Hispanic Organization of Latin Actors), ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo), Abniel Marat (Fuerza Fest), ATI (Asociación de Teatro Independiente) y el Premio de Dramaturgia Nacional Apacuana en Venezuela.  

 Pablo asistió al Coloquio Internacional sobre Latinos en Estados Unidos, Casa de las Américas, La Habana. Ha colaborado para publicaciones especializadas como Conjunto, Alhucema y Review: Literature and Arts of the Americas.  Ha publicado ensayos en las antologías Literatura con acento, Las circunstancias de la creación artística, Literatura escrita en español de Latin American Round Table (LART).  Ha dictado conferencias de teatro hispano en SUNY New Paltz, y Queensborough Community College (CUNY); Escuela Superior César Rengifo, Casa del Artista, Caracas. Ha dictado talleres de dramaturgia en Nueva York; en la Galería de Arte Nacional, en el Teatro Estable de Villa de Cura, Venezuela.  En 2020 es un instructor en el proyecto Taller de Dramaturgia a Distancia Rodolfo Santana y recibe la Orden al Mérito en el Trabajo en su Primera Clase “Alfredo Maneiro”.  Ph.D. Program in Latin American, Iberian and Latino Cultures The Graduate Center, CUNY; recibió las becas Inter-University Program for Latino Research/Mellon y the Graduate Center Dissertation.

                                                                        ALEJANDRA RAMOS RIERA 

Actriz, dramaturga, directora, productora puertorriqueña establecida en Nueva York. Obtuvo su bachillerato en Estudios Interdisciplinarios -con concentración en Danza y Teatro- en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río piedras, y su maestría en Artes Escénicas en la Universidad de Murcia en España con concentración en dramaturgia y dirección. Es co-fundadora de la compañía Teatro la azotea, Inc., con la que ha presentado obras en España, Puerto Rico y Nueva York. Autora del libro En la azotea:10 piezas cortas de teatro (2016, Ed. Callejón). Cuenta con más de 18 obras cortas de teatro, y unas cinco de largo formato (en inglés y en español). Se ha presentado en festivales de teatro en Cuba (Casa Las Américas, 2010), Nueva York (Teatro Pregones: 21 Island, 2014) y España (Ciclo internacional de Pequeño formato, Teatro circo, Murcia 2013). Fue artista residente junto a su compañía en Teatro Pregones (2014). Fungió como profesora de dramaturgia en la Universidad de Puerto Rico (2017). Ha sido parte de equipo artístico y de producción de Teatro Pregones y el Teatro Rodante Puertorriqueño desde el 2017. En el 2018 interpretó a Patricia en la película Angelfish dirigida por Peter Lee. 

En abril del 2019 presentó su obra Broken Words como parte del Step Up Artist In Residence Program en Pregones Theater. En mayo 2019 presentó su obra Saben A Mar en el Teatro Julia De Burgos como parte del Fuerza Fest 2019 donde fungió como dramaturga y co-directora. En verano del 2019 impartió el taller de dramaturgia como parte del programa de verano de creación literaria en Guttman Community College, CUNY. En noviembre del 2019 dirigió la obra de creación colectiva Agua, vida y tierra, producida por la compañía What Will The Neighbor Say?. Otras publicaciones incluyen su obra corta Ramiro en la Revista electrónica Falso Mutis (San Juan, PR 2018), y su obra de largo formato En blanco, como parte de la antología Puerto Rico Off: Teatro y Performance Fronterizos (Miami: Ed. Hypermedia, 2020). Actualmente es Coordinadora del Programa de Arte de el Centro de Estudios Puertorriqueños en Hunter College, CUNY, y continúa trabajando en sus proyectos independientes. 

                                                                MARCO ANTONIO RODRÍGUEZ

Escritor, actor y director bilingüe nacido y criado en Nueva York con raíces en la República Dominicana. Maestría en actuación-Meadows School of the Arts. Segunda Maestría en escritura para cine y televisión-Stephens College. Sus galardonadas obras de teatro La Luz de un Cigarrillo, Barceló Con Hielo y En El Nombre de Salomé se han presentado en lugares como Nueva York, Argentina y República Dominicana. La Luz de un Cigarrillo y Barceló Con HIelo han sido publicadas en ediciones español/inglés por NoPassport Press (disponible en lulu.com). Su aclamada adaptación teatral de la novela ganadora del Premio Pulitzer de Junot Díaz, La Breve y Maravillosa Vida de Oscar Wao, cumplió su tercer año de presentaciones en el Repertorio Español de Off-Broadway. Su obra más reciente, Bloom, disfrutó de una aclamada producción en el teatro IATI de Nueva York y ganó el premio ATI por excelencia en dramaturgia. Su guión de terror, Suffer the Children, fue nombrado finalista del concurso de guiones Fresh Voices y Creative World Awards. Su guión de televisión, Our Friendly Neighbors, fue recientemente producido en versión corta por DominiRican Productions. Marco Antonio participó en el programa de escritura para televisión dirigido por el National Hispanic Media Coalition y acaba de ser nombrado ganador de una comisión para una nueva obra teatral por The Movement Theatre Company y The Black List. Como actor, actualmente representa la voz del ‘Tío Néstor’ en la innovadora serie animada de PBS Kids, Alma ‘s Way.

                                                                 EVA CRISTINA VÁSQUEZ

   Eva Cristina Vásquez es miembro fundador de Teatro Círculo y profesora en el Departamento de Lenguas Mundiales de York College (CUNY). Es la autora de Pregones Theatre: A Theatre For Social Change In The South Bronx (Routledge, 2003).  Entre sus obras se encuentran: Lágrimas negras: Tribulaciones de una negrita acomplejá (Se Vende, Se Alquila o Se Regala:  Antología de Dramaturgia Latina en Nueva York. Editorial Campana, 2008); Carmen Loisaida (auspiciada por la beca para Artistas Independientes del New York State Council on the Arts, 2010); Torniquete (Sillas en la frontera:  Mujer, teatro y migraciones. Universidad de Almería, 2018); e Intermedio en el fin del mundo (Los Bárbaros/Poeta en Nueva York, 2021).   Eva es la editora y autora del ensayo introductorio de Círculo de plata:  Antología de estrenos mundiales de Teatro Círculo (Artepoética Press, 2021).  También es editora de la sección de teatro de la revista digital EntreTmas (2023). 

                                                              GUILLERMO SEVERICHE

Guillermo Severiche (1986) es Licenciado en Literaturas Modernas por la Universidad Nacional de Cuyo (Mendoza, Argentina). También obtuvo una Maestría en Estudios Hispánicos y un Ph.D. en Literatura Comparada por la Universidad Estatal de Louisiana (Baton Rouge, LA). En 2016, se mudó a Nueva York para completar un M.F.A. en Escritura Creativa en Español en New York University.

Como escritor, ha publicado cuentos y ensayos en Estados Unidos, Puerto Rico, España y Chile. Sus obras de teatro han recibido lecturas escénicas en Nueva York, Orlando y Madrid. En 2021 ganó el primer premio en el Concurso de Dramaturgia Open Scene con su obra Vos. Su primera novela, El agua viene de noche, ha sido publicada por GG Editora en Argentina.

Ha obtenido becas de investigación para participar en eventos artísticos y académicos en Turquía (Universidad Bilgi, 2012), Cuba (Festival de Nuevo Cine Latinoamericano, 2014) y Bolivia (Colectivo Ch ‘ixi, 2017), entre otros. Ha obtenido becas del Queens Council on the Arts en Nueva York para fundar EN CONSTRUCCIÓN, una serie de talleres y lecturas que presenta nuevos trabajos de escritores latinoamericanos residentes en Nueva York. Actualmente, es profesor en el Departamento de Lenguas Modernas de la Universidad de Fordham (Lincoln Center) y trabaja como Gerente Literario en IATI Theatre